Une belle rencontre

Manteau de laine Fragonard à motifs cachemire

Hier matin, je partis retrouver une amie près du Palais Royal, enfilai à la hâte mon imper en voyant les gouttes gris sombre se répandre sur le zingue du toit de l'immeuble d'en face, oubliai mon téléphone, fis demi tour, repartis avec un autre manteau, décidai de prendre le bus, l'attendis en vain,  descendis dans le métro, laissai passer une rame pour répondre au téléphone, montai dans la suivante, changeai de wagon au dernier moment pour éviter l'ampli tonitruant d'un musicien ambulant, trouvai une place assise.
En face de moi, une dame très smart plongée dans sa lecture, leva les yeux et me sourit gentiment.
Je remarquai qu'elle tenait un crayon à la main et songai avec plaisir qu'elle partageait mon goût pour la lecture active. Elle engagea bientôt la conversation, mon manteau à motifs cachemire lui plaisait.
Elle se rendait à l'École du Louvre et nous parlâmes d'histoire de l'art.
Déjà il fallait se séparer, elle me demanda si j'avais vu l'exposition "Beauté animale".  Des oeuvres de son mari y étaient présentées, elle me quitta en me donnant ses coordonnées.

Augusoma Centurus, bronze patiné - François Chapelain-Midy

J'avais gardé le souvenir des étonnantes sculptures de coléoptères cornus en montant les escaliers monumentaux du Grand Palais, mais oublié le nom de leur auteur. François Chapelain-Midy, l'époux malheureusement disparu de cette dame que je venais de rencontrer, était un personnage attachant. 

Dynaste Hercules, bronze patiné - François Chapelain-Midy

Cet artiste hors du commun, fils du peintre Roger Chapelain-Midy, a été formé à l'École Boulle. Il créera aussi une entreprise de taxidermie,  sera restaurateur de minéraux de collection et d'art primitif puis sculpteur et décorateur - travaillant pour le cinéma (La belle noiseuse, Germinal, etc.) et l’opéra (vaisseau d’Othello à l’Opéra-Bastille)-.

Il portait un regard aigu et sensible sur l'environnement des hommes, leur place dans la nature. Les insectes le fascinaient particulièrement. 

Pagodes, bronze patiné - François Chapelain-Midy

Ses insectes sont stylisés, dépouillés. Comme le souligne Bruno Didier, "la plastique des insectes, le mystère qui s’en dégage, sont pour lui autant d’incitations à en explorer les formes “autrement”. Il leur applique son propre regard, celui de quelqu’un qui ne trouve que de la beauté là où est la vie."

François Chapelain-Midy dans son atelier.

Je ne peux m'empêcher de songer, amusée, à la succession des petits accidents qui m'ont ainsi conduit des motifs floraux du cachemire aux coléoptères géants de François Chapelain-Midy par l'intermédiaire de son épouse Mireille.

On peut admirer ses oeuvres au Grand Palais jusqu'au 16 juillet 2012.

Références /

Le site de l'artiste
L'exposition Beauté animale

Autoportrait

Autoportrait / © Barbara Sabaté Montoriol

好好学习, 天天向上 !*

*"Bien étudier et progresser tous les jours", 
une phrase prononcée par Mao Zedong à l'adresse des écoliers.

"Gouverner c'est être juste ?"

Affiches déchirées de Nicolas Sarkozy et François Hollande (Reuters/Stéphane Mahé)

政 正 也 zhèng zhèng yě

est une des formules ramassées qu'affectionnait Confucius et que l'on peut rendre approximativement par "Gouverner, c'est être juste".

Confucius se sert ici de l'identité phonétique et de la parenté graphique entre la justesse (正zhèng) et la gouvernance (政zhèng), pour souligner la nécessité de la rectitude morale chez ceux qui ont la charge de gouverner (les deux premiers termes sont complétés par le caractère 也yě, dont le rôle est de marquer l'équivalence complète entre eux).


Références /
Explications de Cyrille J.-D. Javary 
in "100 mots pour comprendre les chinois" chez Albin Michel, p. 267.

Lire le blog des décodeurs...

Le temps devant soi

Quelques jours de repos à l'île-aux-moines, loin de la fureur parisienne,
le temps devant soi.

He Yifu - Le Voyage d'un peintre chinois en Bretagne

Le vent tord les branches du camélia en tous sens, la pluie ruisselle sur les vitres, y dépose une constellation de gouttelettes. Un bol de thé fumant irradie sa douce chaleur dans mes deux mains qui l'enserrent.
Je lis des poèmes chinois anciens traduits par François Cheng. L'un d'eux me touche particulièrement, reflet délicat de l'émotion du petit matin dans ma retraite insulaire.
C'est une œuvre de Mèng Hào rán 孟浩然 (689-740),
poète de la Dynastie des Tang 唐 (618-907) :

春眠不觉晓

处处闻啼鸟

夜来风雨声

花落知多少

He Yifu - Le Voyage d'un peintre chinois en Bretagne

que François Cheng traduit ainsi :

"Le sommeil printanier ignore l'aube,

On se réveille aux appels des oiseaux.

Nuit passée, bruissement de vent, de pluie ;

Que de pétales, déjà, ont dû tomber..."

He Yifu - Le Voyage d'un peintre chinois en Bretagne

Je ne résiste pas au plaisir d'en proposer une traduction à mon tour :

"L'aube printanière ne dissout pas ma nuit

le chant des oiseaux m'envahit

vent et pluie, murmures de l'ombre 

des fleurs évanouies, je ne sais le nombre"

He Yifu - Le Voyage d'un peintre chinois en Bretagne

Le vent d'Ouest a emporté les nuages de pluie, le soleil fait scintiller les plaques de mousse gorgées d'eau, agrippées ça et là aux murs de pierres grises. Une tige de chèvre-feuille d'un vert très tendre ondule derrière ma fenêtre avec la grâce d'une danseuse indienne, disparaissant par intermittence au gré du vent.

Le bonheur se tient là.

He Yifu - Le Voyage d'un peintre chinois en Bretagne

Je songe aux mots du Lao zi 老子 :

大小多少 

que le grand sinologue Jean-François Billeter traduit par

"faire grand cas des choses infimes".


Références /

Illustrations de He Yifu, extraite du "Voyage d'un peintre chinois en Bretagne",

aux éditions Ouest-France

Traduction du poème de Mèng Hào rán par François Cheng à retrouver dans
"Entre source et nuage" aux éditions Albin Michel, dans la collection Spiritualités vivantes.

Rosa, rosa, rosam...

"Le rose (...) dégage (...) un large éventail de sensations, de sens, de connotations, de symboles, complémentaires ou contradictoires.

Des pâleurs aux roses plus intenses, faisant appel à des dénominations référentielles empruntées à la nature, aux objets frabriqués, à l'art, à l'histoire, à la société..., le rose se fait aurore ou brume, s'épanouit en fleurs : rose fleur, rose... naturelle, fraîche, fanée ou sèche, rose églantine, rose mousseuse ou rose-thé, 

Pierre-Joseph Redouté (1759-1840)

feuille ou pétale de rose, rose azalée, bougainvillée, fuchsia, géranium, magnolia, fleur de pêcher, tamaris..., cendre de roses,

La source aux fleurs de pêcher Wang Hui (1632-1717)

se transforme en bois de rose, s'incarne en rose (...) crevette, flamant, ibis ou saumon....,

John James Aubudon, Flamant rose, 1838,

 Eau forte, aquatinte et aquarelle sur papier, 

Paris, Muséum national d’Histoire naturelle

Étiquette du vin rosé du Domaine de Vénus, 

design by Barbara Sabaté Montoriol, 2006

prend les nuances de l'incarnat et du rose chair, cuisse de nymphe émue, (....), se nomme tour à tour rose buvard, rose layette, rose Barbie, rose bonbon, dragée, guimauve, praline, tagada et grenadine ....,  devenant tour à tour rose Pompadour, Schiap ou Tiepolo 

Sainte Cécile 1750-1760, détail
Giambattista Tiepolo
Museu Nacional d'Art de Catalunya

par référence  à l'art de la porcelaine, de la Haute Couture et de la peinture, éclate en rose indien, turc et tyrien par évocation de ses origines, 

bol famille rose émaux cuits sur couverte, 

Chine, période de l'empereur Daoguang 道光帝 (1821-1850)
Dynastie Qing 清 (1644-1911)

enfin, faisant appel aux idées ou aux sentiments qui lui sont associés, le rose se fait candide, naïf ou innocence, rose enfance (...), rose Lolita...

André Bour plasticien - Abattoirs de Toulouse, 2001  

multiples roses, anciens et nouveaux, qui taduisent plus que des nuances, et sont autant d'images du rose" au fil du temps.

Vanité, Philippe Pasqua, Art Paris 2011

"Vanité des vanités, dit Qohélet ; vanité des vanités, tout est vanité"

   L’Ecclésiaste


Références /

On peut voir le flamant rose de John James Audubon

dans l'exposition "LA BEAUTÉ ANIMALE" en ce moment au GRAND PALAIS

et découvrir les vins du DOMAINE de VÉNUS là...

Textes extraits du Dictionnaire des mots et expressions de couleur,

Le Rose - Annie Mollard-Desfour - CNRS Éditions

"Paroles et pain de la rue"

Dimanche matin, église Saint Vincent de Paul, j'aperçois des photographies présentées sur les grilles le long de l'allée latérale.

"C'est important pour moi de parler avec
des gens avec qui on peut converser"
Photographie de Pascale Peyret

De là où je me tiens, il me semble voir des natures mortes du XVIIIe siècle.

Nature morte avec une tasse blanche 
Jean Siméon Chardin (1699-1779)

Conservée à la National gallery of Art, à Washington

Je pense à Chardin : la composition linéaire, les couleurs chaudes, la simplicité des objets qui surgissent d'une pénombre mystérieuse.

"Faut accepter tout"
Photographie de Pascale Peyret

La table de cuisine- Jean Siméon Chardin (1699-1779)

Conservée au Museum of Fine Arts, à Boston

Plissant les yeux pour voir un peu plus loin,

"C'est la vie, faut du courage"
Photographie de Pascale Peyret

c'est la touche de Manet qui me vient à l'esprit,

"Une botte d'asperges"- Édouard Manet (1832-1883)

Conservée au Wallraf-Richartz-Museum, à Cologne

De plus près cette fois, je prends le temps de regarder avec attention les œuvres une à une.

"La solitude tu l'aimes pour réfléchir, mais une fois
que tu as réfléchi, faut exprimer ton idée"
Photographie de Pascale Peyret

À l'émotion esthétique du premier regard succède

un bouleversement d'une autre nature.

Ce ne sont pas seulement des images mais aussi des mots, les paroles de ceux qui sont représentés là. Quelques mots simples, ceux des hommes de la rue, dactylographiés à l'ancienne sur un petit morceau de papier.  Ils ont tant de force ces mots-là qu'ils remplissent tout l'espace dès qu'on en prend connaissance.

"On vit dans la rue avec des connaissances, 

c'est comme si on était chez soi"

Photographie de Pascale Peyret

C'est Pascale Peyret, photographe et plasticienne,  auteur de cette belle rencontre,  « Paroles et pain de la rue », qui en parle le mieux :

"Cette exposition (...) témoigne de moments de partage autour du repas avec les personnes de la rue.

En réalisant cette série j’ai fait la connaissance de personnes sensibles et attachantes qui vivent dans notre quartier et qui partagent régulièrement les prières de rue organisées par l’association « aux captifs la libération ». Au fil de mes visites au coin de la rue se tissent des liens, avec pudeur je photographie les gestes, je note les paroles ;

L’image dialogue avec la parole simplement dactylographiée sur un  morceau de papier.

Car celui qui nous parle le mieux d’espérance, c’est bien le désespéré.

Celui qui nous parle le mieux de justice, c’est bien l’opprimé.

Celui qui nous parle le mieux de solidarité, c’est bien le pauvre. (...)"

"On vit au jour le jour"
Photographie de Pascale Peyret

Pascale Peyret pose son regard sur cette autre réalité que nous cotoyons tous,  très près, tous les jours. Comme un musicien qui effleure son instrument, elle tient une note,  longtemps, doucement. Une note dont la vibration, d'une image à l'autre, un mot après l'autre, entre peu à peu dans notre conscience, nous fait juste voir, dépose quelque chose.

Et puis, on réfléchit. 

Quelque chose qui était invisible, devient visible.

Présence des êtres, des corps qui, comme les nôtres, ont besoin de se nourrir ;

mais corps sans abri, exposés, au vent, à la pluie, aux yeux qui ne les voient pas, aux passants qui passent, au bruit, au froid.

L’indifférence ne serait-elle pas plus douloureuse encore que la différence ?

Je ferme les yeux un instant.

D'autres images surgissent alors.

"C'est la vie c'est gratuit"
Photographie de Pascale Peyret

Celle du geste du don d'un Buddah de la province chinoise du Shandong, exposé au Musée Cernuschi à l'automne 2009 ;

Buddah debout, Grès
Époque des Qi du Nord, Chine, VIe siècle
Conservé au Musée de Qingzhou
Geste du don, varada mudra, détail.

celle du détail des mains des pèlerins d'Emmaüs dans le grand tableau de Véronèse au Musée du Louvre.

«On fait vivre la rue et la rue nous le redonne»
Photographie de Pascale Peyret

Les Pèlerins d’Emmaüs, 

Paolo CALIARI, dit Véronèse (1528-1588) - détail

conservé au Musée du Louvre (salle de la Joconde)

La grâce de certains gestes saisis par l'objectif de Pascale Peyret est d'une fulgurance qui me laisse sans voix.

«On est là, on attend quelque chose,
mais on ne sait pas ce qu'on attend»
Photographie de Pascale Peyret

Il est important de préciser avec Pascale Peyret que "Cette exposition éclaire l’action des bénévoles « Compagnons de Saint Vincent de Paul »  et le travail que réalise chaque jour l’association « Aux captifs la libération »

Pour aller plus loin, il faut lire l'interview de Pascale Peyret et Didier par Aurore de Montalivet sur le site  des captifs de la libération.

"Merci à Didier, Patrick, Xavier, Momo, Abdoulaye, Sader…"

Références /

Le site de Pascale Peyret

Le site de la paroisse Saint Vincent de Paul

Cette exposition a été réalisée avec le soutien du laboratoire Janvier

fragments de sens

Tree of chair - Kado Bunpei

Pourquoi changer de nom ?
Un très ancien principe chinois -confucéen- veut que nommer les choses leur donne vie. Habiller ces pages d'un nouveau nom, une façon de bâtir un socle, lui donner un nouvel élan. Fragment est à prendre ici dans son sens de forme littéraire en prose d'une extrême brièveté.
Sens, un petit mot merveilleux contient tout autant signification, qu'orientation, sensorialité ou intention. Fragments de sens donc, pour dire en quelques mots le désir de réfléchir sur l'art, d'ouvrir un espace de réflexivité au sens propre, une culture, une œuvre, une idée se réfléchissant dans l'autre.

Invitation au voyage

C'est à Bruno Aveillan, réalisateur, photographe et artiste multimédia français, que l'on doit ces trois minutes trente de rêve absolu.

Jeanne Toussaint

Dans une escapade onirique, guidé par un félin -symbole de la Maison Cartier en référence à Jeanne Toussaint, directrice artistique de la Marque dans les années 30, surnommée "la panthère"- on est propulsé au coeur de l'hiver d'un roman russe dans une course effrénée sur la perspective Nevski à Saint Pétersbourg. 

Plus loin vers l'Est un dragon chinois en bronze doré accompagne un moment la course de la panthère avant de  s'envoler, se muant en Grande Muraille.

Par un passage secret dans la roche, cap vers le Sud, notre panthère pénètre dans un palais indien où les joyaux des maharadjahs, lézard, serpent, paon et autres papillons prennent vie comme pour saluer son arrivée. À l'extérieur du palais moghol, le félin, juché sur le dos d'un éléphant, saute sur les ailes d'un aéronef qui le ramène à Paris : un bond léger, la verrière du grand palais, la place Vendôme de nuit, retour à la Maison.

Bruno Aveillan, né le 24 février 1968, est dîplomé de l'École supérieure des Beaux-Arts de Toulouse.

PRESQUE LE 47  Sochi - 2010 80 cm X 80 cmEdition I /V

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium en caisse américaine, sous verre

Il suit aussi un chemin artistique personnel, constitué de photographies, vidéos et installations, au coeur desquelles les thématiques du corps, de l'effacement, du souvenir sont récurrentes.

LA ROUTE Turpan - 2007150 cm X 150 cmEdition I / III 

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium, sous Diasec à chassis chêne affleurant 

Selon ses mots "l'émotion liée au souvenir provient souvent d'une évocation parcellaire. Un son, une odeur, une texture et bien sûr une lumière peuvent susciter autour d'eux un champ de résonances puissant qui se traduisent en formes synesthésiques"

LE CHOIX Sochi – 201080 cm X 80 cmEdition I / V

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium en caisse américaine, sous verre.

Les photographies de Bruno Aveillan sont exposées à la galerie Spree

1096 /

Participation au concours de nouvelles de la Biennale de Lyon

Les ailes du désir

Painting with the Dragonfly, un film de Romain Claris

"L'Unique Trait de Pinceau est l'origine de toutes choses, la racine de tous les phénomènes ;
(...)
C'est par soi-même que l'on doit établir la règle de l'Unique Trait de Pinceau."

© Romain Claris / Chiyo Sato

(...)
"Si loin que vous alliez, si haut que vous montiez, il vous faut commencer par un simple pas.

© Romain Claris / Chiyo Sato

Aussi, l'Unique Trait de Pinceau embrasse-t-il tout, jusqu'au lointain le plus inaccessible,

© Romain Claris / Chiyo Sato

et sur dix mille millions de coups de pinceau, il n'en est pas un dont le commencement et l'achèvement ne résident finalement dans cet Unique Trait de Pinceau dont le contrôle n'appartient qu'à l'homme."LES PROPOS SUR LA PEINTURE DU MOINE CITROUILLE-AMÈRE, PIERRE RYCKMANS, Traduction et commentaire de Shitao.

Qian Xuan (1235–1305) Early Autumn, Encre et couleurs sur papier, détail

"Quelque fois, je trouve un espace en moi. Je sais où je me tiens, en dedans. Un instant, Je peux savoir que je suis ici, ouvert à une vision plus large de l'existence ; attentif, conscient de celui qui porte mon nom.
Ceci n'est pas ma résidence habituelle, l'ordre quotidien auquel j'appartiens."  RESPIRER L'INSTANT, WILLIAM SEGAL.


Des souvenirs du jardin de mon enfance émergent une roseraie odorante, un grand pin bleu et surtout une fantastique mare qu'il fallait enjamber sur un pont de bois pour pénétrer dans la propriété.
Des longues heures passées à observer avec passion tout un petit monde grouillant entre les nénuphars et les roseaux, subsiste, aujourd'hui encore, la mémoire de l'émotion qui me submergeait à l'apparition si fugace de la libellule.

"Certains restent, d'autres s'en vont".

Références /
Les films de Romain Claris

Le book de Chiyo Sato
Le rouleau de Qian Xuan 
est conservé au Detroit Institute of Arts Museum

Merci !

Ouvrage de 64 pages, format A5 à l'italienne, dos carré collé,

impression en quadrichromie sur papier aquarelle.

Mon premier livre, le regarder, le toucher, le sentir, le serrer contre mon cœur, cet objet qui existe aujourd'hui, contient un moment de vie évoqué avec des mots et des photographies.

Étrangement, il m'a fallu beaucoup de temps pour m'en réjouir sans retenue. C'est comme une naissance. On donne vie à quelque chose qui est vous mais ne vous appartient plus. Il faut alors l'apprivoiser, ce n'est pas une évidence.

Cependant ce livre n'a d'existence que dans les yeux de ceux qui l'ont lu et l'ont apprécié et cela seul est le vrai bonheur dans cette aventure.

Alors merci, merci, merci à tous ceux qui m'ont portée, fait confiance, lu !

多谢多谢 !