Invitation au voyage

C'est à Bruno Aveillan, réalisateur, photographe et artiste multimédia français, que l'on doit ces trois minutes trente de rêve absolu.

Jeanne Toussaint

Dans une escapade onirique, guidé par un félin -symbole de la Maison Cartier en référence à Jeanne Toussaint, directrice artistique de la Marque dans les années 30, surnommée "la panthère"- on est propulsé au coeur de l'hiver d'un roman russe dans une course effrénée sur la perspective Nevski à Saint Pétersbourg. 

Plus loin vers l'Est un dragon chinois en bronze doré accompagne un moment la course de la panthère avant de  s'envoler, se muant en Grande Muraille.

Par un passage secret dans la roche, cap vers le Sud, notre panthère pénètre dans un palais indien où les joyaux des maharadjahs, lézard, serpent, paon et autres papillons prennent vie comme pour saluer son arrivée. À l'extérieur du palais moghol, le félin, juché sur le dos d'un éléphant, saute sur les ailes d'un aéronef qui le ramène à Paris : un bond léger, la verrière du grand palais, la place Vendôme de nuit, retour à la Maison.

Bruno Aveillan, né le 24 février 1968, est dîplomé de l'École supérieure des Beaux-Arts de Toulouse.

PRESQUE LE 47  Sochi - 2010 80 cm X 80 cmEdition I /V

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium en caisse américaine, sous verre

Il suit aussi un chemin artistique personnel, constitué de photographies, vidéos et installations, au coeur desquelles les thématiques du corps, de l'effacement, du souvenir sont récurrentes.

LA ROUTE Turpan - 2007150 cm X 150 cmEdition I / III 

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium, sous Diasec à chassis chêne affleurant 

Selon ses mots "l'émotion liée au souvenir provient souvent d'une évocation parcellaire. Un son, une odeur, une texture et bien sûr une lumière peuvent susciter autour d'eux un champ de résonances puissant qui se traduisent en formes synesthésiques"

LE CHOIX Sochi – 201080 cm X 80 cmEdition I / V

Tirage pigmentaire sur Châssis Aluminium en caisse américaine, sous verre.

Les photographies de Bruno Aveillan sont exposées à la galerie Spree

1096 /

Participation au concours de nouvelles de la Biennale de Lyon

Les ailes du désir

Painting with the Dragonfly, un film de Romain Claris

"L'Unique Trait de Pinceau est l'origine de toutes choses, la racine de tous les phénomènes ;
(...)
C'est par soi-même que l'on doit établir la règle de l'Unique Trait de Pinceau."

© Romain Claris / Chiyo Sato

(...)
"Si loin que vous alliez, si haut que vous montiez, il vous faut commencer par un simple pas.

© Romain Claris / Chiyo Sato

Aussi, l'Unique Trait de Pinceau embrasse-t-il tout, jusqu'au lointain le plus inaccessible,

© Romain Claris / Chiyo Sato

et sur dix mille millions de coups de pinceau, il n'en est pas un dont le commencement et l'achèvement ne résident finalement dans cet Unique Trait de Pinceau dont le contrôle n'appartient qu'à l'homme."LES PROPOS SUR LA PEINTURE DU MOINE CITROUILLE-AMÈRE, PIERRE RYCKMANS, Traduction et commentaire de Shitao.

Qian Xuan (1235–1305) Early Autumn, Encre et couleurs sur papier, détail

"Quelque fois, je trouve un espace en moi. Je sais où je me tiens, en dedans. Un instant, Je peux savoir que je suis ici, ouvert à une vision plus large de l'existence ; attentif, conscient de celui qui porte mon nom.
Ceci n'est pas ma résidence habituelle, l'ordre quotidien auquel j'appartiens."  RESPIRER L'INSTANT, WILLIAM SEGAL.


Des souvenirs du jardin de mon enfance émergent une roseraie odorante, un grand pin bleu et surtout une fantastique mare qu'il fallait enjamber sur un pont de bois pour pénétrer dans la propriété.
Des longues heures passées à observer avec passion tout un petit monde grouillant entre les nénuphars et les roseaux, subsiste, aujourd'hui encore, la mémoire de l'émotion qui me submergeait à l'apparition si fugace de la libellule.

"Certains restent, d'autres s'en vont".

Références /
Les films de Romain Claris

Le book de Chiyo Sato
Le rouleau de Qian Xuan 
est conservé au Detroit Institute of Arts Museum

Merci !

Ouvrage de 64 pages, format A5 à l'italienne, dos carré collé,

impression en quadrichromie sur papier aquarelle.

Mon premier livre, le regarder, le toucher, le sentir, le serrer contre mon cœur, cet objet qui existe aujourd'hui, contient un moment de vie évoqué avec des mots et des photographies.

Étrangement, il m'a fallu beaucoup de temps pour m'en réjouir sans retenue. C'est comme une naissance. On donne vie à quelque chose qui est vous mais ne vous appartient plus. Il faut alors l'apprivoiser, ce n'est pas une évidence.

Cependant ce livre n'a d'existence que dans les yeux de ceux qui l'ont lu et l'ont apprécié et cela seul est le vrai bonheur dans cette aventure.

Alors merci, merci, merci à tous ceux qui m'ont portée, fait confiance, lu !

多谢多谢 !

Réminiscences

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ eau claire et feuilles d'eucalyptus

"... qu'il s'agît (...) de réminiscences comme celle de l'inégalité des deux marches ou le goût de la madeleine, il fallait tâcher d'interpréter les sensations comme les signes d'autant de lois et d'idées, en essayant de penser, c'est-à-dire de faire sortir de la pénombre ce que j'avais senti..." Marcel Proust, Le temps retrouvé.

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ eau claire et feuilles d'eucalyptus

Mon amie Cécile m'offre ce petit bol signé de sa main, un présent délicat qui engendre, fait éclore un frémissement de plaisir : réminiscence à explorer, comme le dit si bien Proust, "faire sortir de la pénombre ce que j'ai senti".

Il s'agit d'un retour à la conscience d'un faisceau d’images, d’impressions si faibles ou si effacées qu’à peine est-il possible d’en reconnaître les traces. C'est une sensation de délectation qui accompagne la recherche enfiévrée de ces images.

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ eau claire et feuilles d'eucalyptus, velours doré

Mon premier Temps retrouvé m'emporte très loin vers l'île de Shikoku, au Japon. Là, sur un lieu élevé qui domine la mer intérieure, se dresse depuis près de trois mille ans le sanctuaire Shintô Konpira-san. À l'automne 2008, quelques uns des trésors de ce sanctuaire ont été transportés au Musée Guimet à Paris, le temps d'une éblouissante exposition.

Konpira-San, Oku-shoïn, chambre supérieure "les Fleurs"

Itô Jakuchu (1716-1800)

À la vue des fleurs peintes par Itô Jakuchû au XVIIIe siècle, je me souviens d'être restée longuement sans voix et sans autre désir que celui de regarder encore et encore.

Konpira-San, Oku-shoïn, chambre supérieure "les Fleurs"

Itô Jakuchu (1716-1800)

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ eau claire et feuilles d'eucalyptus, velours doré

"Les fleurs de pommier épanouissent en elles la même essence crémeuse qui poudre encore de son écume les bourgeons des feuilles" 
Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleur.

Konpira-San, Oku-shoïn, chambre supérieure "les Fleurs"

Itô Jakuchu (1716-1800)

Plus loin sur ce cheminement, mes pas me conduisent inévitablement vers l'origine de l'art de la porcelaine : la Chine.

Palette à pinceau, porcelaine à glaçure verte, Jingdezhen

H. 1,1cm, L 20cm, l. 12cm 
Dynastie des Qing 清, règne de Kangxi (1662-1722)

À la fraîcheur réelle et figurée du souvenir de cette palette à pinceau à glaçure verte de la dynastie des Qing 清(1644-1911), s'ajoute celui, plus ancien mais très doux, d'un petit plat à couverte blanche, en forme de feuille, de celle des Tang 唐.

Plat en forme de trèfle à couverte blanche, grès porcelaineux

H. 2,9cm, ∅ 11,7cm
Dynastie des Tang 唐  (618-907)

Parvenue à ce point de mes recherches d'images, le désir de redécouverte des impressions nées à l'observation de ce bel objet reste inassouvi.

"N'était leur cri

On ne les verrait pas 

Les Hérons blancs

Par ce matin de neige."

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ motif japonais en forme de vagues, Seigaiha

C'est la relecture de ce délicieux haïku japonais qui me met sur la voie, celle de l'intériorité, celle du cœur. 
C'est cela, une troublante ressemblance entre le caractère chinois xin, le cœur, et le délicat petit bol de Cécile Donato Soupama. 

caractère xīn

Cette parenté me permet de relire les mots du Père Larre :

"Le cœur est au milieu de l'homme, posé, caché au centre de la poitrine. 

(...) Il est pour notre vie un vase abyssal, un vase aux murs de chairs parcourues par un sang toujours renouvellé, qui s'emplit et se vide.

C'est là son usage. 
Toute la psychologie chinoise se tient au cœur.

Ce qui nous apparaît en muscle est bien réellement entité spirituelle. 

L'esprit a besoin de la chair pour s'incarner comme la chair a besoin de l'esprit pour s'illuminer."  

Claude Larre (1919-2001)

Bol en céramique, Cécile Donato Soupama, 2008 

/ motif japonais en forme de vagues, Seigaiha

À l'origine, le corps de toute céramique est constitué de terre, d’argile : cela est particulièrement émouvant. Pour nommer les composants de la porcelaine, les chinois parlent des «os et de la chair».

Puis l'action conjuguée de la main de l'homme et de celle du feu donne vie à ces objets capables de contenir des nourritures terrestres comme spirituelles.

Références /

Konpira-San

Les os et la chair, dans l'atelier du potier

Claude Larre & Élisabeth Rochat de la Vallée

Les mouvements du coeur,

Psychologie des chinois

Éditions Desclée de Brouwer