14 avril 2010

Poésie de la pluie




J'aime le caractère YU, la pluie.
Il est resté très semblable au pictogramme originel.
Le caractère montre quatre gouttes qui tombent des nuages représentés dans le récipient ouvert vers le bas et suspendu dans le ciel (le trait horizontal supérieur).

En mettant après la clé celle de vêtement, on a un imperméable : le vêtement pour se protéger de la pluie...
yu yi imperméable



En écrivant sous le caractère de pluie celui de champ, on a le tonnerre.
lei tonnerre



En écrivant après tonnerre le caractère de pluie, on a l'orage.
lei yu orage


Avec le caractère de grenouille après la clé, on a la rainette, le petit animal amphibie vert tendre dont le coassement annonce la pluie.

yu wa rainette








Pluie fine en mars
Lavis (34 x 26 cm) de CHIANG Tsu-Wang,
Peintre et calligraphe taiwanais.


Ajami



Ajami, est le nom d'un quartier de Jaffa ville rattachée à l'agglomération de Tel Aviv, en Israël. Là se nouent des drames, s'imbriquent les destinées de personnages si différents et si proches, la violence est crue, réelle.

Quand la lumière s'est rallumée dans la salle de cinéma, pendant de longues secondes, aucun mouvement alentours.

Comme l'écrit très bien Jacques Mandelbaum dans Le Monde,
c'est "un film électrique, nerveux, inventif, palpitant comme la vie et tranchant comme la mort". Ce "monde pourri de l'intérieur par les logiques claniques, vitrifié par le repli communautaire", est montré avec une efficacité redoutable !

Yaron Shani, isralélien d'origine juive et Scandar Copti, israélien d'origine palestinienne ont écrit et réalisé ce film terriblement noir, terriblement éclairant aussi. Si l'oxymore a une terre d'élection, c'est Ajami.

31 mars 2010

Amazing portable cities !


Yin Xiuzhen Yin Xiuzhen, artiste chinoise née 1963 à Pékin où elle vit et travaille, a commencé à montrer son travail à la fin des années 80, période où elle est diplômée de l´université normale de Pékin.

Yin Xiuzhen s’oriente dès le début des années 1990 vers la vidéo, la photo.

Ses installations lui permettent de réagir aux changements rapides du paysage urbain, politique et social de la Chine. Elles soulignent les menaces que la modernisation à outrance fait peser sur l’écologie et sur l’environnement.

Yin Xiuzhen utilise aussi des objets et vêtements ayant appartenu a d’autres personnes, qu’elle recycle dans ses installations.

Dès 2001, elle commence ainsi sa série Portable City, qu’elle accommode au gré de ses voyages.

Dans chaque ville ou pays qu’elle traverse, elle accumule des vêtements usagés, chaussettes, cravates, jupes, vestes, et vieux lainages qu’elle ramène dans ses valises.



YIN XIUZHEN Portable City: Melbourne, 2009 suitcase, used clothes, magnifying glass, map, sound, light Courtesy Beijing Commune

« Ville portable : Melbourne » est fondée sur l’expérience de vie de l’artiste dans la ville de Melbourne pendant trois mois.

Ces habits constituent la matière de ses installations qui parlent tout à la fois de mémoire et de changement, de permanence et de transition. Elle réinvente ces éléments à partir desquels elle fabrique des maquettes de villes.


YIN XIUZHEN
Portable City:
Urumchi - 2008
suitcase, used clothes, magnifying glass, map, sound, light
Courtesy Beijing Commune


Urumqi, capitale de la région autonome ouïgour de Xinjiang, située au pied nord des monts Tian shan et au bord de la rivière Ürumqi, était autrefois un passage stratégique sur la Route de la Soie. Elle est connue pour être la ville au monde la plus éloignée de la mer... On y parle le mandarin et le ouïgour.


Ces valises, présentées ouvertes et souvent accompagnées de cartes, présentent à chaque fois des topographies de villes différentes.




YIN XIUZHEN
Portable City: JiaYuGuan
- 2009
suitcase, used clothes, magnifying glass, map, sound, light
Courtesy Beijing Commune


Jiayuguan est une ville de la province du Gansu en Chine. Le Fort de Jiayuguan marque l'extrémité occidentale de la Grande Muraille de Chine.




YIN XIUZHEN
Portable City: San Francisco
- 2003
suitcase, used clothes, magnifying glass, map, sound, light



YIN XIUZHEN
Portable City: New York
- 2002
suitcase, used clothes, magnifying glass, map, sound, light




Dans la démarche artistique de cette artiste, le choix du tissus me semble
comme une analogie de nos propres tissus biologiques :osseux, fibreux, cristallins...
Ces vêtements ont été portés par les hommes et les femmes qui ont évolué dans l'espace urbain que Yin Xiuzhen reconstitue en kit à emporter dans une valise : c'est ce qui fait la stupéfiante force poétique de ces oeuvres.


26 mars 2010

Menue digression autour du lapin blanc


Le petit lapin, Shangaï, Marc Riboud
"Shanghai, 2002. In the garden of the Mandarin Yu, an elegant woman forgot his need for beauty,
which I call the small rabbit of the Mandarin consequently.
"
Paris, musée national d’Art moderne - Centre Georges Pompidou



Venue admirer les oeuvres de l'exposition "Turner et ses peintres" au Grand Palais, je me suis retrouvée, comme Alice, "de l'autre côté du miroir", pour échapper au bourdonnement sourd d'une foule opaque qui ne me laissait guère le loisir de voir les tableaux.


Parmi les oeuvres des maîtres ayant inspiré Turner, je suis attirée, comme un papillon par la lumière, par la "Vierge au Lapin" de Titien dont les couleurs paraissent d'une vivacité inouïe auprès de celles de Turner.


La Vierge et l’Enfant avec Sainte Catherine dit “la vierge au lapin”, Titien (1485_88-1576),
Paris, musée du Louvre


Peinte au XVIe siècle par Titien, La Vierge au lapin appartient au genre de la Sainte conversation, très représenté dans la peinture religieuse italienne.
Dans ce type d’œuvre né au XVe siècle, la Vierge à l’Enfant est représentée entourée de saints, choisis par le commanditaire du tableau. Dans le tableau de Titien, la Vierge occupe une position centrale, à ses côtés sainte Catherine porte l’enfant Jésus. Le cadre champêtre de cette scène chrétienne est typique des peintres vénitiens du XVIe siècle qui mêlent le symbolisme religieux au naturalisme.


Bien des fois je suis allée voir ce tableau au Louvre, intriguée par la présence du lapin immaculé contrastant sur le bleu franc du manteau de la vierge.

Le nom latin du lapin, cuniculus, est dû à sa propriété de creuser de nombreux cuniculi, "galeries souterraines".
Étant un animal très prolifique, il est considéré comme un symbole de lascivité, et, surtout à partir de la Renaissance, il figure dans des représentations de scènes amoureuses comme un emblème de la volupté.
Dans la mythologie, le lapin est un attribut de Vénus, comme dans cet étonnant tableau de Piero di Cosimo, où il pose sa tête sur la hanche de Vénus :

Piero di Cosimo, Vénus, Mars et Cupidon, vers 1505, Berlin Gemäldegalerie

Mais dans l'iconographie religieuse, il peut prendre une toute autre signification.
Le lapin blanc de Titien fait référence à la chasteté de la vierge.



Les bestiaires médiévaux citent parfois une autre propriété du lapin ou du lièvre : ces animaux peuvent courir extrêmement vite en montée si bien qu'ils réussissent à échapper à leurs poursuivants. Cette caractéristique a été interprétée comme une image de l'homme qui se tourne et s'élève vers Dieu pour échapper aux tentations démoniaques.



Tenture de la Dame à la Licorne - Le Goût, entre 1484 et 1500, tissage,
Paris, musée national du Moyen Âge - Thermes de Cluny


Dans la mythologie chinoise, le lapin est un animal fabuleux qui réside dans la lune où il broie la pilule d'immortalité.


Bannière, Chine dynastie Ming (1368-1644 ap J.-C.),
Paris, musée Guimet - musée national des Arts asiatiques


Mais mon lapin blanc préféré reste définitivement celui de Lewis Carrol :

"Elle était donc en train de se demander (dans la mesure du possible, car la chaleur qui régnait ce jour-là lui engourdissait quelque peu l'esprit) si le plaisir de tresser une guirlande de pâquerettes valait la peine de se lever pour aller cueillir des pâquerettes, quand soudain un lapin blanc aux yeux roses vint à passer devant elle en courant.
il n'y avait rien là de particulièrement remarquable ; et Alice ne trouva pas non plus très extraordinaire d'entendre le lapin dire entre ses dents : "Oh, là là ! Je vais être en retard !"".


Dans les vitrines du Printemps Haussman aussi on pouvait voir le lapin blanc du pays des merveilles en prévision de la sortie du film de Tim Burton.


Ici une photo de Stéphanie Moisan, designer scénographe freelance, jeune diplomée de Penninghen, qui a créé un joli blog : "Le journal des vitrines" où l'on peut faire du lèche-vitrine en pyjama, en restant dans son lit avec un bol de café fumant, devant son écran...


Charles Lutwidge Dogson, alias Lewis Carrol avait dix-neuf ans lorsque Joseph Mallord William Turner est mort en 1851, j'aime à penser qu'ils aient pu se rencontrer : nonsense ?



22 mars 2010

Lèche-vitrine 3



Musardise à Saint-Germain-des-prés, un ange, des fleurs, un effet de miroir : tout ce que j'aime dans une vitrine.....

19 mars 2010

Une licorne dans le quartier...


Je me souviens un jour de décembre d'avoir été séduite par une oeuvre de Frédérique Morrel dans les vitrines du Printemps Haussman.
Il y avait ce jour-là beaucoup de monde et j'ai été attirée par le clin d'oeil du titre de cette création : "la licorne à la Dame", avant même de la voir. C'est une de ces coïncidences délicieuses qui se produisent parfois. J'avais, en effet, passé un long moment l'après-midi même au musée de Cluny, devant les merveilleuses tapisseries de "la Dame à la licorne". C'est une expérience esthétique dont on sort revigoré par les couleurs chaudes et lumineuses de ces chefs-d'oeuvres de la fin du XVe siècle.



Tenture de la Dame à la licorne : " 'À mon seul désir " (détail) " Paris (cartons), Pays Bas (tissages)
Entre 1484 et 1500, Laine et soie - Musée national du Moyen-Âge, thermes et Hôtel de Cluny.


"Licorne à la Dame" de Frédérique Morrel

Aujourd'hui, je Cherche à en savoir un peu plus sur cette créatrice,
et vois que le cliché sur la page d'accueil de son site est pris devant l'église
Saint Vincent de Paul : nous sommes voisines...



Elle redonne vie à de vieilles tapisseries, des canevas désuets et très Kitch qu'elle transforme en objets d'art, sculptures, mobilier, costumes.
Un soupçon d'esprit Deyrolles mais plutôt rock'n'roll, une démarche séduisante et très originale.

14 mars 2010

les chaussettes de l'empereur de Chine


Les splendeurs de la Chine impériale sont une source d'inspiration pour le grand couturier Jean-paul Gautier.
Il ré-interprète avec beaucoup de talent et d'humour les robes-dragons des empereurs de la dynastie des Qing (1644-1911) en les transformant en grandes chaussettes-bottes de soie.



Défilé prêt-à-porter Jean-Paul Gautier Automne Hiver 2010-2011


© Nanjing Brocade institute, Robe-Dragon de la Dynastie Qing, détail

L'origine du dragon (long) dans la mythologie chinoise est inconnue, mais les indices matériels archéologiques témoignant de sa présence remontent à plus de deux-mille ans, avant même la découverte de l'écriture.

À l'inverse de son homologue occidentale, la mythologie chinoise considérait le dragon comme une créature bienveillante, dotée de multiples facettes, apportant la pluie du printemps et la richesse.

Depuis la période des dynasties des Han (206 av. J.-C. - 220 ap. J.-C.), le dragon symbolisait le pouvoir impérial et représentait le Fils du Ciel régnant depuis son trône du dragon sur "toute chose sous le ciel". L'empereur était aussi surnommé "le Dragon" - personnification du pouvoir procréateur du masculin dans la nature, animal symbole de l'Orient, du Levant.

©
Nanjing Brocade institute, Robe-Dragon de la Dynastie Qing


Durant la période Qing (1644-1911), le terme robe-dragon (longpao) désignait un type bien précis de surcot long, un habit semi-officiel porté comme tenue de fête (jifu) par l'empereur, ses proches et les hauts dignitaires de la cour.
Il se fermait sur le côté droit et était décoré de neuf dragons à cinq griffes.

12 mars 2010

La vertu de l'ange


Photographie de Mark Coggins
in Stanford University campus.


"La vertu de l'ange, c'est qu'il ne peut se détériorer.
Sa faille, c'est qu'il ne peut pas non plus s'améliorer.
La faille de l'homme, c'est qu'il peut se détériorer.
La vertu de l'homme, c'est qu'il peut s'améliorer"


Ce petit conte est extrait des "Contes des sages du Ghetto", dans la jolie collection du Seuil. Ce sont des petits livres aux couvertures de tissu au toucher agréable, toutes les couleurs. J'aime en avoir toujours un à porter de main pour l'ouvrir au hasard.

09 mars 2010

divines tenues pour se réchauffer...







Défilé prêt-à-porter Jean-Paul Gautier Automne Hiver 2010-2011

"Avec ses vêtements ondoyants et nacrés,
Même quand elle marche on croirait qu'elle danse,
Comme ces longs serpents que les jongleurs sacrés
Au bout de leurs bâtons agitent en cadence."
Charles Baudelaire

28 février 2010

Collages


Dessins de Laurent Nassef


"Si ce sont les plumes qui font le plumage, ce n'est pas la colle qui fait le collage."
Max Ernst.

25 février 2010

Vol poétique

Glanée au détour d'une page de blog, une très jolie petite animation de ses dessins réalisée par Christina Gransow, une jeune illustratrice allemande, qui s’inspire d’un voyage en Islande, avec une musique composée par Mùm.

Elle me fait un peu penser à l'oie de Niels Holgersson...

Sport d'hiver dans la Grande Galerie



Déambulant dans la Grande Galerie au Louvre, l'esprit ailleurs, je songe, un peu nostalgique, à l'exode des parisiennes vers les pistes de ski, quand cet ange dévalant sa piste de nuages sur son auréole me rend ma bonne humeur...

Il
vient tout shuss annoncer la bonne nouvelle à la Vierge Marie, qui ne cache pas sa surprise, dans le panneau central d'un triptyque de Carlo Braccesco,un peintre d'origine milanaise de la fin du XVe siècle.



"Le sixième mois, l’ange Gabriel fut envoyé par Dieu dans une ville de Galilée, appelée Nazareth, à une vierge fiancée à un homme de la maison de David, nommé Joseph. Cette vierge s’appelait Marie. L’ange entra chez elle et dit : "Je te salue, comblée de grâce ! Le Seigneur est avec toi." À ces paroles, elle fut toute troublée : elle se demandait ce que pouvait signifier cette salutation. L’ange lui dit alors : "Sois sans crainte, Marie, car tu as trouvé grâce auprès de Dieu. Voici que tu vas être enceinte, et tu enfanteras un fils auquel tu donneras le nom de Jésus. Il sera grand et sera appelé fils du Très-Haut. Le Seigneur Dieu lui donnera le trône de David, son père. Il régnera sur la maison de Jacob pour toujours et son règne n’aura pas de fin." Marie dit à l’ange : "Comment cela sera-t-il , puisque je ne connais pas d’homme ?"
L’ange lui répondit : "L’Esprit Saint viendra sur toi et la puissance du Très-Haut te prendra sous son ombre ; c’est pourquoi l’enfant saint qui naîtra sera appelé fils de Dieu.
Et voici qu’Elisabeth, ta parente, est enceinte, elle aussi, d’un fils malgré sa vieillesse et elle en est à son sixième mois, elle qu’on appelait la stérile. Car rien n’est impossible à Dieu."

Marie dit alors : "Je suis la servante. Qu’il m’advienne selon ta parole." Et l’ange la quitta.
En ces jours-là, Marie partit pour gagner en hâte, dans le haut pays, une ville de Juda."

(Luc, 1, 26-39)





Triptyque / Au centre : L'Annonciation ; à gauche : Saint Benoît et un évêque et à droite : Saint Etienne et saint Ange le carme. Vers 1490 - 1500 - H. : 1,58 m. ; L. : 1,07 m.

Les trois panneaux ont été acquis en 1812 par Dominique-Vivant Denon, comme provenant d'un oratoire, non identifié, de la famille Fregoso à Gênes.
À l'origine, d'autres éléments (prédelle, panneaux supérieurs) complétaient sans doute l'ensemble.
L'attribution à Carlo Braccesco, dont la seule oeuvre certaine est un polyptyque, signé et daté 1478, conservé dans l'église de Montegrazie, près d'Imperia ne rencontre pas un accueil unanime auprès de la critique.




22 février 2010

Un tigre au monastère

Soulages



"La peinture de Soulages directement "présente, elle rend présent".
En l'absence des choses n'apparaît aucun manque, aucune déficience, mais la présence même.
Son oeuvre ouvre la possibilité de voir sans voir des choses, sans que le regard se soumette à leur restriction"

Jean-Michel Le Lannou "Soulages,
La plénitude du visible" Éditions KIMÉ 2001.

La contemplation des toiles de Pierre Soulages m'a apportée un grand apaisement, j'ai vu dans tout ce noir tant de couleurs et d'énergies subtiles !




15 février 2010

Lèche-vitrine 2



Vitrine d'un cabinet de podologie rue Condorcet, d'une exquise simplicité.

L'amryllis ou Hippeastrum fut importé d'Amérique du sud par les hollandais au début du XVIIIe siècle.
J'ai toujours trouvé
fascinantes sa tige charnue et creuse, d'un vert tendre et son énorme fleur.